Arvioimme omaa ja muiden laulamista pitkälti kuulokuvan perusteella. Fiksu treenaaja opettelee kuullun lisäksi myös tunnistamaan, mitä hän tekee itsessään, sillä se on tehokkain tapa oppia uutta ja toisaalta vahvistaa omaa osaamista ja ratkaista eteen tulevia ongelmia. Oman tekemisen reflektointi voi olla haastavaa, mutta siinäkin voi kehittyä. Listasimme kysymyksiä, jolla tätä Continue Reading
5 näkökulmaa cross-overiin klassiselle laulajalle
Cross-overilla tarkoitetaan sitä, kun tietyn tyylikunnan laulaja haluaa tehdä uuden aluevaltauksen toisessa musiikki- tai laulutyylissä. Tässä artikkelissa paneudumme osa-alueisiin, joista klassisen laulajan on hyvä olla tietoinen halutessaan laulaa rytmimusiikin estetiikan mukaisesti. 1. Puhemainen äänenkäyttö lähtökohtana Klassisen laulun äänenmuodostus ei ole tyypillistä rytmimusiikin äänenkäytössä, vaan siinä suositaan puheenomaisempaa äänenkäyttötapaa. Rytmimusiikissa ääntöväylä Continue Reading
Opi tuntemaan laulaminen osa 1: keho
Arvioimme omaa ja muiden laulamista pitkälti kuulokuvan perusteella. Fiksu treenaaja opettelee kuullun lisäksi myös tunnistamaan, mitä hän tekee kehossaan, sillä se on tehokkain tapa oppia uutta ja toisaalta vahvistaa omaa osaamista ja ratkaista eteen tulevia ongelmia. Oman tekemisen reflektointi voi olla haastavaa, mutta siinäkin voi kehittyä. Listasimme kysymyksiä, joiden avulla Continue Reading
8 vinkkiä uusien laulujen opetteluun
Olitpa sitten klassinen-, jazz-, pop- tai mikä vaan laulaja, tai stemmojaan opetteleva kuorolainen, uusien laulujen opettelu on osa harrastusta, työtä ja opiskelua. Millaiset keinot auttavat harjoittelemaan niitä mahdollisimman tehokkaasti? Listasimme tähän muutamia vinkkejä. 1. Kuuntele laulusta eri versioita Tutustu uuteen lauluun kuunnellen. Mikäli siitä on olemassa eri esittäjien versioita, kuuntele Continue Reading
5 musiikillis-mentaalista ankkuria jazzimprovisaatioon
Improvisointi tarkoittaa laulajan esityshetkessä vapaasti luomaa lauluosuutta. Parhaiten tuo vapaus pääsee esiin, kun improvisaatio ankkuroituu viiteen eri osa-alueeseen laulaessa. Lainaamme tässä yhteydessä NLP:ssä eli neurolingvistisessä ohjelmoinnissa (Neuro-Linguistis Programming) käytössä olevaa termiä ankkurointi. Flow mentaalivalmennus -sivuston mukaan ankkurointi-termiä käytetään silloin, kun tietty tunnetila tai vaste halutaan kiinnittää johonkin ulkoiseen tai sisäiseen Continue Reading
Miten äänityyppi määritellään?
Klassisessa laulussa ja kuorolaulussa on tapana määritellä, mikä oma äänityyppi on. Sen avulla löytyy äänelle sopivin rooli. Roolilla tarkoitamme tässä äänityyppiroolia tummuus – kirkkaus -asteikolla sekä soveltuvinta äänialaa. Karkea jako menee siten, että kirkkaimmat äänet laulavat korkeimmalta äänialalta ja tummemmat matalalta. Äänityyppien luokittelu Äänityypit luokitellaan pääasiassa seuraavalla tavalla: Naisten äänityypit Continue Reading
9 vinkkiä, joilla viet tulkintasi uudelle tasolle
“Kylläpä oli hieno tulkinta!” Kun laulajan tulkinta kolahtaa yleisöön, pystyy kuulija usein eläytymään laulajan kokemaan tunnetilaan – joskus jopa toisinpäin. Kokemus on tällöin yhdessä koettu ja jaettu. Niskavillat ovat pystyssä, käsivarret kananlihalla. Millaisia keinoja laulaja voi hyödyntää oman tulkitsemisensa parantamiseksi? Listasimme asioita, jotka auttavat sinua siirtymään seuraavalle tasolle kappaleesi tulkitsemisessa. Continue Reading
6 asiaa, jotka on hyvä tietää laulutunneista
Moni laulaja, aloitteleva tai kokeneempi konkari, arkailee laulutunneille menoa monesta syystä. Yksi niistä liittyy siihen, ettei laulutuntien sisällöstä ja tavoitteista ole tarpeeksi tietoa. Niinpä listasimme tähän joitakin asioita, joita laulutunneilla opitaan niin ryhmässä kuin yksityisopetuksessa. 1. Laulutekniikka on halutun äänenkäytön opettelua ja ongelmien ratkomista Laulutekniikan opettelu tarkoittaa pääasiassa kahta asiaa: Continue Reading